今天來欣賞晏殊幾首情致綿綿的詞。這些詞可能都是所謂“燕飲之歌”，爲了請客歡宴寫的。雖是我的推測，但也有根據。宋朝有個人叫做葉夢得，記載了晏殊宴客的方式，頗有意思：
晏元獻公雖早富貴，而奉養極約，惟喜賓客，未嘗一日不燕飲，而盤饌皆不預辦，客至旋營之。頃有蘇丞相子容嘗在公幕府，見每有嘉客必留，但人設一空案、一杯。
- （晏元獻公是晏殊的諡號）晏先生雖然年少就富貴了，但平常過日子相當節儉，唯一的例外是喜歡客人上門、喜歡請客喝酒。
- 晏先生望重士林，喜歡請客的習慣傳開後，客人幾乎天天上門，家中幾乎天天請客。但他家的慣例，並不事先準備菜餚，而是等客人來了才臨時置辦。談得來的客人，晏先生會請他們留下，每人面前擺一張桌子、放個酒杯、但空空如也，沒有酒菜。
既命酒，果實蔬茹漸至，亦必以歌樂相佐；談笑雜出，數行之後，案上已粲然矣。稍闌即罷，遣歌樂曰：“汝曹呈藝已遍，吾當呈藝”。乃具筆札相與賦詩，率以為常，前輩風流未之有比。
- 客人都坐定位了，開始上酒，再上蔬菜沙拉，上菜順序跟西餐有點像。宴會開始前，歌伎和室内樂團便已就位，這時音樂悠揚，歌聲婉轉；客人們邊喝酒邊欣賞，談笑聲此起彼落。好菜一盤一盤端上，等到幾個曲子唱完，客人桌上忽然就擺滿了豐盛的菜餚。（顯然晏殊節儉，他家的中央厨房庫存有限，必須先看看今天有幾個客人，然後才上市場添購食材、然後才一道一道烹調，因此他先用歌曲表演安撫客人的飢腸轆轆。去晏殊家做客，最好先吃點東西墊底）。
- 到了天色漸黑，吃喝差不多了，晏殊會對歌伎們說：“你們表演得很好，現在輪到我們這些文人來表現表現了”。於是讓歌伎和樂團離開，然後叫人呈上紙筆，與客人們賦詩唱和爲樂，習以爲常。
根據這段掌故，晏殊似乎用請客吃飯來觸動文思，但據他自己説，常常請客吃飯還有另外一層原因。且來讀另一首《浣溪沙》：
一向年光有限身，等閒離別易銷魂，酒筵歌席莫辭頻。
滿目山河空念遠，落花風雨更傷春，不如憐取眼前人。
詞意便是：
- 生命有限，年華一閃即逝；即使是尋常的離別，也不免讓人神傷。所以，朋友，千萬別嫌宴會太頻繁；有機會一起飲酒聽歌，就當珍惜。
- 舉目遠眺山河，不禁懷念起遠方的朋友；然而滿眼山河，卻看不見朋友，所謂懷念終究是空想。人生美好的際遇如春花盛開，不久便被雨打風吹去。所以，朋友，好好珍重愛惜眼前的伴侶良朋吧！
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晏殊對於時光之易逝，似乎特別敏感；他採取活在當下的迫切態度，迫切到懊悔每一刻時光的流逝。這首《玉樓春》應該是代表：
燕鴻過後鶯歸去，細算浮生千萬緒。長於春夢幾多時，散似秋雲無覓處。
聞琴解佩神仙侶，挽斷羅衣留不住。勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數。
熟悉這首詞的朋友，應該不少。溫柔婉轉，類似花間詞派，但晏殊畢竟是理性客觀的詩人，即便傷感之作，也如小篇哲學論文。爲何細數人生的頭緒，要從燕子黃鶯説起呢？因爲小燕子、大雁子，代表秋天，黃鶯兒，代表春天，它們是所謂的 herald, harbinger, 先驅者，帶出春夢秋雲的主題。晏殊似乎總是在替大自然代言、向人間宣告：燕鴻過後鶯歸去，這麽明顯的事實，難道大家沒看到嗎？難道無感嗎？若是有感，豈不知我們人生的浮沉，並不比短暫的春夢長久，我們與朋友相聚一時，之後便像秋雲散去無從尋覓。
聞琴解佩神仙侶，其中兩個典故，暗示一段艷遇。聞琴，用司馬相如和卓文君的故事；解佩，用《列仙傳》鄭交甫在漢水邊遇見兩個仙女的傳説。聞琴解佩是說：即便神仙般的愛情，畢竟春夢一場，該走的時候就會走，就算使勁力氣拉著不放、衣服扯破了也留不住。這兩句人間的春夢秋雲，直接對應上半闋，雖然不是工整的文字對仗，但概念上情感上的呼應，其準確程度、絕對比得上杜甫寫律詩的功力。
論文總得有結論。晏殊的結論是：人生有酒須當醉，將進酒，杯莫停。喝得爛醉倒在花叢裏，這樣的任性、能有幾回？何必太過當真，硬要做個清醒之人呢？結論相當頹廢。
然而，勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數，當真只是放縱的酒徒之言嗎？我覺得，晏殊遙遙呼應更早的大詩人屈原與漁父的對話。屈原被放逐後，一個人走在江邊，遇見漁父，一個捕魚的人。漁父問，您不是三閭大夫嗎，怎麽變得如此憔悴？屈原說，“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”，所以我被放逐了。漁父說，“怎麽這麽想不開？世人都混濁，何不也跟著攪和攪和？眾人皆沉醉，何不也跟著痛飲一番？把自己抬得太高，卻被排擠流放，這不是跟自己過不去嗎？” 如果我們這樣理解最後兩句，那麽這首詞或許就不一定是關於愛情艷遇了。表面上是的，寫給歌伎在宴席上唱，其實在流行歌曲的面具之下隱藏個人的心聲。
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晏殊寫了好幾首《玉樓春》，都很美。再來看一首：
綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。
無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。
很明顯寫的是離別與相思。你看：十里一長亭、五里一短亭，綠楊芳草碧，長亭更短亭。年少情侶輕易離別，一人拋下另一人前往遠方、那充滿詩與夢的遠方。多年過後，思念沒有淡去；思念存在於樓頭獨眠、五更鐘聲驚醒的殘夢，存在於花蔭底下、三月小雨灑落的愁緒。花底離愁三月雨，實在是太美了。
比較起來，無情的人命好，不像多情的人自尋苦惱，把一寸相思化成千絲萬縷。一寸還成千萬縷，似乎從李商隱的“一寸相思一寸灰”變化過來的。天涯地角有窮時，只有相思無盡處 - 即使天之涯地之角也有終點，思念卻沒有邊界、沒有終點。這兩句又似乎從白居易的“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”轉化過來。
所以我們看到：情感是人間的共相，文字卻不斷地被引用轉化。用典故、用有跡可循的文字重新敘述共同的情感，乃是呼應從時間的古井傳來的回聲，向過往的深情之人頂禮致敬。只要引用恰當，我們並不因文字的重複而消滅感動，因爲它傳承了情感，重新敘述了人間的共相。
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講到這裏，心中不免疑惑：晏殊不是北宋盛世的士林領袖、名臣之首嗎？他不是做過仁宗皇帝的老師，官至宰相、位極人臣嗎？爲什麽字裏行間總有點悲涼、似乎充滿了遺憾呢？難怪有人說這是“富貴閑人的富貴閑愁”。嗯，我提供兩個觀點給大家參考。
第一，所謂盛世，僅僅是大體而言。大多數人日子都過得好，可也有少數人日子過得不太好。人生總有波折起伏，不可能事事如意。太平盛世的人，仍然有生老病苦，仍然為新相知而歡樂，為生別離而傷感。悲莫悲兮生別離，樂莫樂兮新相知，從屈原以來，不，從更古老的無名詩人以來，人類就不斷地寫詩、讀詩。情感的表達是人類最終的自由與最大的公平，與時代無關，與身份地位無關。
第二，是一種反面觀察。所謂寧為太平犬、不做亂世人。從盛世小小不然的悲傷，可以想像盛世的平安穩妥；反之，從亂世的小小快樂、吃一餐飽飯的滿足，可以想像亂世的顛沛流離。你的生活如果已經很幸福了，那麽或許會去看看別人的悲劇故事，掉幾滴眼淚洗滌一下心靈。你的生活如果很辛苦，那麽或許不會有胃口再去消化別人的悲劇故事，會比較想看點搞笑的東西，在結束勞碌的一天之前小小放鬆一下。
如果這個反面觀察顯得有點灰色，抱歉，非吾本意。我只想說：人很複雜，時代很複雜，情感更複雜。本篇結束之前，我把提到過的幾首詞當中有名的句子，匯集在一起，姑且當作讀後感。
一曲新詞酒一杯，細算浮生千萬緒。花底離愁三月雨，綠楊芳草長亭路。
無可奈何花落去，昨夜西風凋碧樹。長於春夢幾多時，散似秋雲無覓處。
似曾相識燕歸來，不如憐取眼前人。一向年光有限身，爛醉花間應有數。
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